Pandangan Tokoh Islam dan Barat terhadap Seni

June Mcfee

•June Mcfee(Professor Emeritus June King McFee)

•Merupakan professor & Head of the department of Art Education di

University of Oregon(Tahun 1965-1983)

•Beliau mempunyai pemahaman  terhadap pembangunan budaya melalui

seni.

•Hal ini dapat dilihat melalui buku yang ditulisnya iaitu Preparation For

Art, McFee.

•Beliau percaya bahawa pendidikan seni adalah satu keperluan seorang

kanak-kanak.

•Teorinya(Pembelajaran adalah menjurus kepada pembangunan dan

perubahan sikap).

•Beliau amat menekan kepada kesenian dan individu serta seni dalam

masyarakat.

Rumusannya:

•June Mcfee mengatakan bahawa seni dapat menyumbang dalam

pembangunan budaya dan sikap seseorang individu.

•Beliau juga menekankan bahawa seni merupakan keperluan kepada

kanak-kanak.

IMAM  AL-GHAZALI
(1058-1111)

— Nama: Abu Hamid Muhammad bin Muhammad bin Muhammad bin Ahmad al-Tusi al-

Ghazali.

— 

Lahir pada 1058 di Tus berhampiran Bandar Meshad di Khorasan, Iran.

 Perkataan Al-Ghazali mungkin berasal dari nama daerah tempat kelahirannya Gazalah

atau berasal dari pekerjaan  harian bapanya sebagai penenun dan penjual  kain, gazzal.

—Al-Ghazali meninggal dunia di Tehran pada 19 Disember 1111 ketika berusia 53 tahun.

 “Hari ini hari isnin beliau bangun pagi, berwuduk lalu

 sembahyang Subuh. Beliau meminta kain kafannya.

 Beliau mengambilnya, menciumnya dan meletakkan

 atas matanya dengan ucapan ini, “aku menyerahkan

 kepada perintah Tuhanku.” Kemudian beliau melunjur

 kakinya mengadap Kiblat. Apabila orang melihatnya

 dia telahpun meninggal.” 

SENI MENURUT PANDANGAN
AL-GHAZALI…

    Seni merupakan fitrah manusia yang mengilhamkan manusia untuk mencipta karya

seni dan seterusnya membawa nikmat dan kesenangan. Kesenangan itu dihayati

melalui pancaindera seperti mata, telinga, rasa, bau dan sentuhan. Kesenian dalam

Islam merupakan usaha dan kreativiti buah fikiran yang telah dihasilkan oleh umat

Islam untuk menghasilkan sesuatu yang indah dan menarik.

—Dalam bidang kesenian, Al-Ghazali mengemukakan teori estetika. Teori ini

menyentuh aspek keindahan yang terdapat pada sesebuah karya seni. Keindahan,

menurut Al-Ghazali adalah nikmat yang tersendiri, yang dihayati kerananya dan

bukan tujuan lain. Keindahan tiap-tiap benda itu terletak pada kesempurnaannya

yang disedari melalui sifatnya.

Dari perspektif Islam, seni boleh dibahagikan kepada dua tujuan iaitu:

    - Suatu alat bagi manusia mencapai matlamat lebih  tinggi dan bermakna iaitu

untuk mencapai kebahagiaan di dunia dan akhirat.

    - Seni merupakan suatu penawar hati dan penghibur bagi seseorang yang

mengembara di dunia ini dalam menuju alam akhirat.

—Kesenian dalam Islam menurut al-Ghazali harus    diselaraskan berdasarkan

konsep kesatuan yang lebih besar. Seperti yang dipancarkan pada motif-motif

yang diukir atau yang diterapkan kepada beberapa seni Islam seperti

pertukangan logam, tembikar, tekstil, dan sebagainya.

—Maka ia adalah bersesuaian dengan kehendak Al-Quran, di mana setiap kata

merupakan satu unit yang penting bagi mendukung susunan dan makna ayat.

   “ Seni sebagai penawar hati dan penghibur bagi seseorang yang mngembara di dunia dan akhirat…” – Al-Ghazali

KENNETH M.LANSING

STRUKTUR KURIKULUM PENDIDIKAN SENI 

—Kenneth M. Lansing merupakan penulis yang banyak menghuraikan pandangan yang

berhubung dengan pembinaan kurikulum Pendidikan Seni. Pandangannya ini ditulis

dalam buku yang bertajuk ‘Art, Artist and Art Education (1971).

—

Menerusi buku Art, Artist and Art Education oleh Kenneth M. Lansing, ia

menghuraikan tentang pembinaan kurikulum Pendidikan Seni yang meliputi matlamat

am, matlamat khusus, objektif serta pendekatan yang sepatutnya digunakan oleh

pembuat dan perancang kurikulum

MATLAMAT UMUM KENNETH M.LANSING

—Matlamat utama Pendidikan Seni oleh Kenneth M. Lansing boleh dibahagikan

kepada dua iaitu untuk menghasilkan penggiat seni (artis) dan penghayat seni

(connoiseurs) yang berpengetahuan serta mempunyai kemahiran untuk

menginteprestasi dan menilai serta berkemampuan untuk mentafsir dan

berkomunikasi tentang pengertian pengalaman menerusi hasilan tampak dalam

kehidupan.

—Kandungan seni amat luas. Bagi yang berbakat dan berkeupayaan menguasai

bidang-bidang tertentu akan menjadi seorang penggiat seni sementara yang

lainnya masih boleh melibatkan diri iaitu sebagai penghayat seni.

MATLAMAT KHUSUS 

—Matlamat khususnya pula menjelaskan bahawa ia dapat mempertingkatkan

pengetahuan seni seseorang itu, mempertingkatkan kesedaran dan sikap terhadap seni

serta memperkembangkan potensi dalam berkarya. Kenneth M. Lansing juga

menjelaskan perkaitan matlamatnya dengan aspek perkembangan kognitif, afektif

dan psikomotor. Ketiga-tiga matlamat ini dinyatakan sebagai struktur pengetahuan

seni.

LIMA TEORI KENNETH M. LANSING

—Seni hanya dapat ditakrifkan sekiranya kita peka dengan apa yang kita lakukan

dalam kelas.

Seni visual adalah persembahan tentang kemahiran konsep,emosi(idea dan

perasaan) dalam bentuk yang benar-benar memuaskan dan berkait secara logik.

—Perkataan skillful digunakan agar pembaca memahami bahawa seni itu suatu

kemahiran dan bukannya hasil.Hasil daripada kemahiran ini melahirkan karya seni

(work of art). 

—Beliau juga menggunakan perkataan persembahan kerana pelukis visual

menyumbangkan segala yang mereka ingin luahkan dalam suatu masa dan pada

sesuatu karya.Pelukis visual tersebut tidak akan membuatkan sesuatu perkara iaitu

sumbanganya berlanjutan melangkaui masa yang sepatutnya.Itu merupakan faktor

seni visual adalah bersifat unik dan berbeza dengan seni-seni yang lain.Hanya

pelukis visual dapat mengenalpasti dan mentafsirwarna,bentuk,tekstur,hubungkait

visual dan banyak lagi di mana pemuzik danpengkarya seni yang lain tidak dapat

melakukannya.

—Konsep dan emosi,idea dan perasaan adalah sebahagian daripada seni.Selain

itu,beliau juga menggunakan emosi unutk mentafsirkan perkara tentang mental

emosional yang aktif dalam proses artistik.Beliau bersetuju dengan pendapat

Susan Langer bahawa seni merupakan trasformasi simbolik sesuatu

pengalaman.Namun beliau tetap menegaskan bahawa konsep dan emosi adalah

kepuasan dalaman sesuatu pengalaman di mana pelukis yang memberi contoh

yang baik terhadap kualiti dan idea dalam kemahiran visual atau simbol dipanggil

sebagai karya seni.

KESIMPULAN

—  Melalui kesemua domain di atas, pelajar bukan sahaja mempunyai tahap intelektual yang tinggi malah mempunyai ketinggian nilai, minat, sikap, penghargaan nilai, mempunyai tahap emosi yang diingini dan pelajar juga mampu membuat pernyataan, etika dan estetika yang diharapkan terhadap penghasilan seni melalui sesuatu aktiviti. Ia juga dapat menunjukkan kemahiran memanipulasi bahan dan peralatan seni secara lebih efisyen.

—

 —Untuk itu potensi semulajadi pelajar dapat dikembangkan dengan menekankan struktur ilmu yang dilihat melalui tiga domain utama iaitu kognitif, afektif dan psikomotor. Kemahiran ini perlu dilaksanakan secara berterusan berpandukan garis panduan yang ditetapkan. Dan huraian kesemua domain tersebut akan dijustifikasikan untuk memperlihatkan kesesuaiannya dengan Kurikulum Pendidikan Seni di negara kita.

LAURA CHAPMAN

memperkenalkan
3 Kaedah…..

(a) Kaedah Penjanaan Idea (Inception of Idea)

    Di dalam menjana idea, pengkarya menetapkan objektif, haluan dan tujuan penghasilan karya. guru dimestikan untuk membimbing pelajar dalam menetapkan hala tuju penghasilan karya selain menerangkan kaedah menjana idea.

 (b) Pengolahan dan Pemurniaan (Elaboration and Refinement)

   Proses pengolahan dan penjanaan idea dilakukan bagi mendapatkan kajian visual yang lebih sistematik dan tersusun.

       Proses ini digunakan oleh pengkarya bagi memastikan imej atau visual yang hendak dihasilkan atau dipilih bertepatan dengan tema dan objektif penghasilan.

(c)Kemahiran Menggunakan Bahan (Execution in a Medium)

Guru perlu membimbing murid melalui pengenalan terhadap bahan dan teknik penggunaan serta penghasilan. Guru perlu menjelaskan

melalui demonstrasi dan tunjuk cara supaya pemilihan bahan oleh murid mempunyai makna dan nilai tersendiri.

Konklusinya…

Setiap seni yang dihasilkan perlulah mempunyai tema dan objektifnya sendiri.

Seseorang pengkarya yang baik akan menetapkan hala tuju bagi sesebuah seni yang dihasilkan.

Hasil seni perlulah mempunyai makna dan nilai tersendiri.